BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//RISO - Museo regionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Palermo - ECPv6.16.5.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.museoartecontemporanea.it
X-WR-CALDESC:Eventi per RISO - Museo regionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Palermo
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260313
DTEND;VALUE=DATE:20260422
DTSTAMP:20260312T191201Z
CREATED:20260312T182904Z
LAST-MODIFIED:20260312T191201Z
UID:10089-1773360000-1776815999@www.museoartecontemporanea.it
SUMMARY:LE POLVERI DI CARNEVALI DI ERIO CARNEVALI
DESCRIPTION:Palermo\, venerdì 13 marzo 2026\, alle ore 17:00\, presso la Cappella dell’Incoronata\, via Incoronazione 13\, si inaugurerà la mostra “Le Polveri di Carnevali” di Erio Carnevali. \nL’esposizione propone una significativa selezione di lavori recenti di Erio Carnevali\, artista che da decenni conduce una ricerca rigorosa e poetica sul colore\, sulla materia e sulle possibilità percettive della pittura. Le opere in mostra appartengono al ciclo delle “polveri”\, esiti di una pratica pittorica sperimentale che si colloca in continuità con l’astrazione lirica e con una profonda riflessione sul rapporto tra visibile e invisibile\, tra esperienza sensoriale e dimensione mentale. \n“…L’apertura al mistero sembra essere il punto di svolta che le ultime opere di Carnevali ci rivelano perché in esse vi è una sincera ansia di capire il senso segreto di ciò che avviene non nascondendosi più che c’è qualcosa che ci sovrasta e potrebbe aiutarci a capire ed orientarci ad agire. Si osservino attentamente le polveri. Richiamano alla memoria immagini sature di colore una serie di esperienze di cose: per esempio la luce filtrata dalle palpebre quando d’estate ci si rivolge al sole senza altra difesa. I colori si alternano con diversa intensità e si compenetrano con una vis che ha qualcosa di creativo e l’occhio riceve uno stimolo più mentale che visivo. Non sappiamo se vediamo o semplicemente pensiamo il colore e se il nostro ruolo è attivo o passivo. Indubbiamente Carnevali con questi suoi esperimenti indaga il mistero delle coincidenze non alla ingenua ricerca di formule che consentano di tradurre un linguaggio in un altro\, ma per il gusto di attingere al terreno fertile delle Correspondances cantato da Baudelaire.” \nPaolo Portoghesi\nda “Erio Carnevali. Una pittura di polvere”\, Gangemi Editore\, Roma \nErio Carnevali nasce a Modena e avvia la sua carriera artistica all’inizio degli anni Settanta. La sua pittura su tela riprende il filo dell’astrazione lirica\, del colore inteso come risonanza interiore e come spazio di meditazione\, condividendo la filosofia pittorica di grandi maestri quali Kandinskij e Rothko. Parallelamente alla ricerca pittorica\, Carnevali ha trasposto la propria visione artistica nell’ambito dell’arte pubblica e del design\, sperimentando materiali e tecniche quali il mosaico\, il vetro artistico\, la ceramica e la porcellana. Ha collaborato con affermati architetti\, tra cui Paolo Portoghesi\, e i suoi manufatti decorano numerose città. Le sue opere sono presenti in musei\, collezioni pubbliche e private in Italia e all’estero. Vanta oltre settanta mostre personali e periodi di studio e ricerca in Italia\, Germania\, Francia e Stati Uniti. \n  \nINFORMAZIONI\nSede espositiva : Cappella dell’Incoronata – Via Incoronazione\, 13 – Palermo\nPeriodo: 13 marzo – 21 aprile 2026\nInaugurazione: 13 marzo 2026\, ore 17:00\nOrari di apertura:\nLunedì – venerdì: ore 9:00 – 13:00\nSabato\, domenica e festivi: chiuso\nIngresso Libero \n___________\nSegue locandina
URL:https://www.museoartecontemporanea.it/event/le-polveri-di-carnevali-di-erio-carnevali/
LOCATION:Cappella dell’Incoronata\, Via Incoronazione\, 11\, Palermo\, PA\, 90134\, Italia
CATEGORIES:Arte contemporanea,Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.museoartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2026/03/invito-1-carnevali-e1773340131895.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20260314T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20260414T180000
DTSTAMP:20260415T105246Z
CREATED:20260311T152910Z
LAST-MODIFIED:20260415T105246Z
UID:10070-1773511200-1776189600@www.museoartecontemporanea.it
SUMMARY:CANTIERE CULTURA E DEL CONTEMPORANEO
DESCRIPTION:PALERMO. Un cantiere non è un luogo ordinato\, ma uno spazio aperto\, attraversato da idee\, visioni\, punti di vista che si confrontano\, a volte si scontrano\, sempre costruiscono. È da questa immagine concreta – il lavoro in corso\, la struttura che prende forma sotto gli occhi di tutti – che nasce “Cantiere Cultura e del Contemporaneo. Idee\, esperienze e visioni sulla società di oggi”\, ciclo di incontri che dal 14 marzo al 2 ottobre a Palermo\, trasformerà il RISO – Museo regionale d’Arte Moderna e Contemporanea\, in un laboratorio pubblico di pensiero. \nPromosso dal Dipartimento dei Beni Culturali della Regione Siciliana e dal Museo RISO\, prodotto e realizzato da Globart in collaborazione con CoopCulture\, Federalberghi Palermo e Accademia di Belle Arti\, ideato da Roberto Grossi e curato con il direttore del Museo RISO\, Evelina De Castro\, il progetto non si esaurisce in una semplice rassegna di conferenze\, ma costruisce un percorso di confronto sull’esistenza dell’uomo nella società di oggi.  \nAd aprire il percorso\, sabato 14 marzo alle 18\, sarà un confronto che mette insieme\, per la prima volta\, un artista tra i più influenti del Novecento e un regista premio Oscar\, Emilio Isgrò e Giuseppe Tornatore. Discuteranno con lo storico dell’arte Gabriele Simongini (tra i maggiori esperti italiani di Astrattismo)\, su “L’arte al servizio della comunità. Quando la creatività diventa bene comune: l’arte che genera legami e trasformazioni”. Diversità di linguaggi e vedute\, nascita comune in un’Isola che centellina il suo valore ma è molto presente come fonte d’ispirazione: Isgrò e Tornatore porteranno le loro visioni\, esperienze nell’arte\, suggestioni per il futuro. Ingresso libero. \n “Un confronto fattivo tra istituzioni\, direttori di museo\, artisti e curatori sulle diverse sfaccettature del mondo dell’arte contemporanea: per tracciare l’attualità\, interrogarsi sul presente” spiega Mario La Rocca\, dirigente generale del Dipartimento dei Beni culturali. “Nella giornata in cui ricordiamo un archeologo illuminato come Sebastiano Tusa\, RISO presenta un progetto centrato su parola e dialogo. Ciascuno degli incontri porterà voci e esperienze di protagonisti dell’età presente e dei suoi “sintomi” impressi nelle opere della collezione di Riso\, che rappresenta il divenire dell’arte in Sicilia” interviene Evelina De Castro\, direttore di RISO. Un cantiere\, appunto: dove l’arte dialoga con le istituzioni\, con la memoria\, con la responsabilità sociale; dove le domande contano più delle risposte definitive. “Mentre le bombe distruggono e uccidono\, la cultura è un “cantiere” che costruisce\, rigenera e unisce. Un progetto controcorrente nel cuore della Sicilia\, un laboratorio di pensiero e creatività per renderci più consapevoli e costruire\, insieme\, una società migliore” dice l’ideatore della rassegna e manager culturale Roberto Grossi. “Una rassegna di pensiero\, un’elaborazione sull’arte contemporanea: non manufatti in mostra\, ma confronto tra idee” dice il vicesindaco Giampiero Cannella. Partner importante del progetto è Federalberghi Palermo. “La cultura nel turismo non è un abbellimento\, un contorno\, un programma serale per intrattenere chi ha già prenotato. È la ragione per cui qualcuno decide di prenotare. E la cultura fa tornare” interviene il presidente Rosa di Stefano. \nNel secondo appuntamento\, venerdì 17 aprile alle 18\, partendo dalla più alta istituzione dello Stato con l’architetto della Presidenza della Repubblica Alessia Cellitti\, esperta di rapporti istituzionali\, il “Cantiere” si misura con le regole\, le politiche culturali\, il rapporto – spesso delicato – tra libertà creativa e sostegno pubblico esplorando anche le nuove tendenze del mercato. Insieme alla giornalista e curatrice Adriana Polveroni\, direttrice del progetto Arte in Nuvola a Roma\, e\, nell’anno di Gibellina prima capitale italiana dell’Arte contemporanea\, con il suo direttore artistico Andrea Cusumano. Modera Guido Talarico\, direttore di InsideArt sul tema: “Le dinamiche dell’arte contemporanea e il ruolo delle istituzioni. Il talento e le generazioni creative negli ultimi decenni in Italia. L’azione di sostegno pubblico”. \nIl 12 giugno alle 18\, due direttori tra i più importanti musei del mondo – Christian Greco\, direttore del Museo Egizio di Torino\, e Barbara Jatta\, direttrice dei Musei Vaticani – dialogheranno su un tema di grande rilevanza: “L’arte è sempre contemporanea? La memoria e i grandi musei di arte antica e moderna. Tra tutela e innovazione: l’eredità culturale come risorsa per comprendere il nostro tempo”. Per riscoprire\, nella società di oggi\, il valore della cultura e dell’arte che proviene dal passato come materia viva\, tra tutela\, gestione e promozione. Modererà il dibattito Cesare Biasini Selvaggi\, direttore editoriale di Exibart.  \nChiude il ciclo\, venerdì 2 ottobre alle 18\, l’incontro tra lo scrittore e psicoanalista Massimo Ammaniti e il mecenate visionario\, creatore di Fiumara d’Arte e Librino\, Antonio Presti. Discuteranno su “Produzione artistica e accesso alla cultura. Valori e scelte per una società vitale e sana. Tra innovazione\, partecipazione e responsabilità sociale”.  Temi questi fondamentali e stringenti che legano le dinamiche della società ai destini di ogni individuo. Modera Paolo Conti\, editorialista del Corriere della Sera.  \nQuattro incontri\, quattro nodi centrali del nostro tempo. Ma soprattutto un metodo: mettere insieme direttori\, artisti\, curatori\, studiosi per costruire un dialogo alto ma non distante\, radicato in una Sicilia che\, per storia e stratificazioni\, è essa stessa un cantiere permanente di culture. Ingresso libero fino a esaurimento posti. Perché un cantiere\, per definizione\, è aperto. \nRISO\, Museo d’arte Moderna e Contemporanea \nPALERMO | Palazzo Riso | corso Vittorio Emanuele 365 \n\n\nSabato 14 marzo – “L’arte al servizio della comunità. Quando la creatività diventa bene comune: l’arte che genera legami e trasformazioni”. \n\n\nCon Emilio Isgrò e Giuseppe Tornatore. Modera Gabriele Simongini \n\n\nVenerdì 17 aprile – “Le dinamiche dell’arte contemporanea e il ruolo delle istituzioni. Il talento e le generazioni creative negli ultimi decenni in Italia. L’azione di sostegno pubblico”. \n\n\nCon Alessia Cellitti\, Andrea Cusumano e Adriana Polveroni. Modera Guido Talarico. \n\n\nVenerdì 12 giugno – “L’arte è sempre contemporanea? La memoria e i grandi musei di arte antica e moderna. Tra tutela e innovazione: l’eredità culturale come risorsa per comprendere il nostro tempo”. \n\n\nCon Christian Greco e Barbara Jatta. Modera Cesare Biasini Selvaggi. \n\n\nVenerdì 2 ottobre – “Produzione artistica e accesso alla cultura. Valori e scelte per una società vitale e sana. Tra innovazione\, partecipazione e responsabilità sociale”.  \n\n\nCon Massimo Ammaniti e Antonio Presti. Modera Paolo Conti. \n \ninfo.cantierecultura@gmail.com \n  \nComunicazione e ufficio stampa \n \nSimonetta Trovato | +39.333.5289457 \nsimonettatrovato@gmail.com \nsegreteria@associazioneglobart.it \n  \n  \n\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n		\n\n  \n 
URL:https://www.museoartecontemporanea.it/event/cantiere-cultura-e-del-contemporaneo/
LOCATION:Museo Riso\, Via Vittorio Emanuele n. 365\, Palermo\, Italy
CATEGORIES:Conferenza,Incontro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.museoartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2026/03/00-CantiereCultura_flyer_fronte.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20260319T113000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20260503T123000
DTSTAMP:20260320T121852Z
CREATED:20260320T114921Z
LAST-MODIFIED:20260320T121852Z
UID:10120-1773919800-1777811400@www.museoartecontemporanea.it
SUMMARY:GLASS-ROOM – Arte in trasparenza
DESCRIPTION:PALERMO. Un “tramonto al contrario” che si pone come un anfitrione nei confronti dello spettatore. Che si ferma\, osserva\, si lascia trasportare in uno spazio senza tempo\, un occhio aperto sulla strada che pare rimandare a qualcosa che si evolve all’interno\, una struttura labirintica\, una piega da va continuamente aperta e percorsa. È il primo intervento di Glass-room – arte in trasparenza\, nuovo progetto proposto da CoopCulture a RISO\, Museo d’arte moderna e contemporanea e all’Accademia di Belle Arti: la vetrina su strada si trasforma in uno spazio espositivo permanente e accessibile ventiquattr’ore su ventiquattro. Il front del RISO ha sempre ospitato interventi creativi – non ultimo “Tra cielo e terra” di Claire Fontaine –  ma per la prima volta è oggetto di un progetto unitario a tappe di tre giovani artisti alle prese con materiali inusuali. La prima a scendere in campo è così Maria Tindara Azzaro [Sant’Agata di Militello\, 1999] che per la vetrina del RISO ha creato “Staffage” un mondo morbido fatto di pieghe\, montagne immaginarie\, stratificazioni modellate in polistirolo e rivestite di tessuti diversi che si dispongono in profondità\, costruendo una scena che è insieme naturale e artificiale\, reale e mentale. Influenzata da Gilles Deleuze  la Azzaro si muove sulla soglia tra dentro e fuori\, materia e percezione\, costruendo un paesaggio da attraversare con lo sguardo prima ancora che con il corpo. La vetrina non mostra più oggetti – scrive Alessandro Pinto nell’introduzione al progetto –  ma ne occulta la presenza: ciò che appare ha soltanto una parvenza di riconoscibilità formale che resta deliberatamente indeterminata. Al centro di “Staffage” – parola tedesca mutuata dal francese estaffage\, “arredo”-  un drappeggio trasparente sospeso come una pioggia o un banco di nebbia interrompe lo sguardo e lo rilancia verso altri rilievi sullo sfondo. La piega diventa struttura dello spazio e del tempo: increspa la superficie\, modula la luce\, trasforma il limite in accesso a una tridimensionalità interiore. \n  \n“La collaborazione tra RISO e Accademia agisce su più fronti: i ragazzi lavorano sulle vetrine che diventano un diaframma tra interno ed esterno\, arte partecipata che entra nel nostro tempo e vive con noi” ha spiegato Evelina de Castro\, direttore del RISO mentre il direttore dell’Accademia di Belle Arti\, Umberto De Paola e il docente di Scultura Daniele Franzella\, sottolineano come questo “sarà un test per i nostri ragazzi: la pratica poietica del fare è collegata allo sperimentare. Per la prima volta sono a contatto con quello che è realmente il sistema dell’arte”. \n  \nDall’Accademia di Belle Arti\, oltre a Maria Tindara Azzaro\, lavoreranno a ruota anche Tony Lombardo (Palermo\,2001) che immaginerà una fabbrica di metamorfosi tra pet shop e wunderkammer; e Aurora Amorelli (Caltanissetta\, 2000) che userà invece la gommapiuma per ideare un luogo dell’ inconscio; cinquanta giorni a testa\, un flusso continuo di opere che cambiano\, si sostituiscono\, si raccontano. CoopCulture sta curando\, oltre alle installazioni\, anche workshop con gli artisti\, laboratori tematici e talk pubblici: ogni opera diventerà così occasione di incontro\, formazione e dialogo. \n  \nUfficio stampa CoopCulture Sicilia > Simonetta Trovato | 333.5289457 \n  \nMaria Tindara Azzaro – Staffage \nMaria Tindara Azzaro trasforma la vetrina del RISO in una finestra su un mondo fatto di montagne immaginarie\, pieghe e stratificazioni. Sagome montuose modellate in polistirolo e rivestite di tessuti diversi si dispongono in profondità\, costruendo una scena che è insieme naturale e artificiale\, reale e mentale. Al centro\, un drappeggio trasparente sospeso come una pioggia o un banco di nebbia interrompe lo sguardo e lo rilancia verso altri rilievi retroilluminati sullo sfondo. La piega diventa struttura dello spazio e del tempo: increspa la superficie\, modula la luce\, trasforma il limite in accesso a una tridimensionalità interiore. Influenzata dal pensiero di Gilles Deleuze\, la Azzaro si muove sulla soglia tra dentro e fuori\, materia e percezione\, costruendo un paesaggio da attraversare con lo sguardo prima ancora che con il corpo. \n  \nMaria Tindara Azzaro è nata nel 1999 a Sant’Agata di Militello\, vive e lavora tra Caronia e Palermo. Ha conseguito il diploma accademico di secondo livello in Scultura all’Accademia di Belle Arti di Palermo. Dal 2023 al 2025 ha realizzato il Premio Genio Città di Palermo. Nel 2024 è stata tra gli artisti selezionati dal PNA – Premio nazionale delle Arti. Nel 2025 ha vinto il bando per la residenza d’artista del Verein Dusseldorf Palermo e. V. a Düsseldorf\, e nella stessa città ha seguito l’Erasmus organizzato dall’Accademia di Belle Arti di Palermo. Tra le mostre: 2026 Generazione Sicilia: collezione Elenk’Art a cura di Alessandro Pinto e Sergio Troisi\, per Gibellina Capitale dell’Arte Contemporanea 2026\, MAC- Museo di Arte Contemporanea\, Gibellina; 2025 Winter Ausstellung V Ed. curated by Verein Düsseldorf Palermo e V.\, Haus der kunst\, Cantieri Culturali alla Zisa\, Palermo; 2025 Schrecklich/Schön- Patagonisch a cura di Michael Kortländer\, Freibad\, Düsseldorf; 2025 Residenzen-Palermo/Düsseldorf\, Mostra di fine residenza con Inessa Emmer\, a cura di Michael Kortländer\, Verein Düsseldorf Palermo e V. Düsseldorf; 2024 Winterausstellung IV Ed. curated by Verein Düsseldorf Palermo e V.\, Haus der kunst\, Cantieri Culturali alla Zisa\, Palermo; 2025 Con il sole al tramonto a cura di Carlo Corona\, La Siringe\, Palermo; 2024 Zone di libera inflessione – Mostra collettiva a cura di Carlo Corona + Osservatorio Futura\, Torino; 2024 KLASSE 2 – Mostra collettiva a cura di Alessandro Bazan e Daniele Franzella- Verein Düsseldorf Palermo e V. Haus Der kunst\, Cantieri culturali alla Zisa\, Palermo. \n  \nPROSSIME RESIDENZE \nTony Lombardo \nNel suo intervento nella Glass-room\, Tony Lombardo immagina la vetrina come un set\, un market-officina\, una piccola fabbrica di metamorfosi in cui ogni corpo\, umano e animale\, si rompe e si ricompone. Stand in ferro trattato espongono “merci” ibride – museruole\, collari\, protesi\, targhette – sospese tra pet shop e Wunderkammer\, tra cura e controllo. La scena rimanda agli animali che accompagnavano i soldati nei conflitti e ai mutilati di guerra riportati alla vita grazie alle protesi\, evocando la Palermo dei primi del Novecento e una storia industriale e medica quasi dimenticata. Cavi intrecciati\, pareti in legno forato\, neon freddi e una patina monocroma costruiscono un ambiente che sembra un documento d’archivio e allo stesso tempo una visione distopica. Ne nasce una narrazione che incrina i confini tra naturale e artificiale\, organico e sintetico\, abbandono e addomesticamento. \n  \nAurora Amorelli \nIl suo materiale per scelta è la gommapiuma\, organica\, morbida\, inclina a modellarsi: la ricerca di Aurora Amorelli si muove costantemente tra i poli di forma\, materia e spazio\, ogni sua creazione non è che la materializzazione di una visione interiore\, un processo che nasce nella mente per trovare compimento in un corpo plastico\, essenziale a se stesso e al contesto che lo ospita. Negli ultimi anni\, il suo lavoro si è concentrato sul concetto di dualità: la coesistenza di forze opposte che definiscono l’esperienza umana. Interpreta l’identità come il risultato di una stratificazione dinamica tra conscio e inconscio\, due dimensioni inseparabili la cui interazione genera equilibrio anziché conflitto. \n  \nUfficio stampa CoopCulture: Simonetta Trovato | 333 5289457 | \nsimonettatrovato@gmail.com \nComunicazione sito web e social media: Lorenzo Calì\nlorenzo.cali@regione.sicilia.it \n  \n📸 Per i contenuti multimediali\, visita la nostra pagina Facebook: https://www.facebook.com/museorisopalermo/
URL:https://www.museoartecontemporanea.it/event/glass-room-arte-in-trasparenza-2/
LOCATION:Museo Riso\, Via Vittorio Emanuele n. 365\, Palermo\, Italy
CATEGORIES:Arte contemporanea
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.museoartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2026/03/IMG_Glass-Room_-Staffage.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR